夢遊者的獨白_邱紫媛

夢遊者的獨白_邱紫媛
出處： http://140.131.21.79:8090/Creation_Detail.asp?DataID=101

藝術品標籤

藝術家：邱紫媛
國別：台灣
作品創作年代或時期：1994
媒材：油畫
尺寸：120 x 128 cm
現藏地：鳳甲美術館

說明原文：
邱紫媛1961年生於台灣屏東，1984年畢業於台灣師範大學美術系，1991年獲紐約市市立大學藝術學院研究所碩士，1999年罹患癌症，以38歲之齡早逝的台灣女性藝術家。在邱紫媛短暫的創作生涯裡，留下不少精彩的炭筆、油畫作品；作品多以動物為主題，以細密、柔婉、類夢境般的訴說方式，隱喻回歸靈魂初始的純真與眷戀。初看邱紫媛的作品，最令人印象深刻的就是作品中超現實意味的""光源""，無論是近似舞台式的聚焦，或來自山谷凹洞，圓、橢圓形的物體，強烈對比的光線，隱約呈現出神秘 ""內在光輝""的迷離與驚悸。
這張〈夢遊者的獨白〉是一個從問候到驚嘆號的過程，從看不懂元素之間的關連，到將整張畫上下顛倒時所發出的驚嘆，落差有著十萬八千里。本來以為的光亮，是山谷中太陽的意象，沒想到翻轉之後，地縫裡泛著光的蛋就出現了。「土地」往往連結著母親的意念，孕育著宇宙萬物，她守護著即將誕生的生命，是如此的小心翼翼；「黑貓」本身就是不祥之兆，在這她眼裡閃爍著詭譎的光，似乎在覬覦著什麼，讓人不寒而慄。作者在這幅畫裡面透露出了許多不安定的壓迫感，這樣的情景，好似風雨欲來前的寧靜，一刻也無法鬆懈。

改寫文字

引言
活躍於民國八○年代的台灣女性畫家邱紫媛，以具體的意象描繪內心風景的超現實風格畫作。

藝術品描述
在作品《夢遊者的獨白》中，畫家描繪了一個像是地底洞穴的奇異景象，洞穴的頂部是一片平坦的紅褐色地形，上面有個形狀不規則的裂口，裂口四周的角落被黑暗所包圍，形成將畫面大略分為上下兩個區塊的邊界，上半部以仰角的方式描繪洞穴開口，黃色的光源從裂口另一端的橢圓形洞口照射下來。
在畫面的下半部，畫家改用平視的視點描繪了一個平坦的地形，光線從上方不規則的裂口照亮了一個形狀相似的區塊。在這一片平坦的地形上，一隻全身漆黑的犬形動物漫步期間，雙眼形成白色的亮點，牠停留在左下角亮處的邊緣，其頭部轉向畫面右側的角落，右前腳則稍微抬起，讓靜止的畫面出現一絲動態，畫面中的單一光源與色調則表現出一種戲劇性效果。

形式、背景的關聯及意義的詮釋
‧歷史性意義
邱紫媛1961年生於台灣屏東，1984年畢業於台灣師範大學美術系，1991年獲紐約市市立大學藝術學院研究所碩士，在民國八○年代活躍於台灣，1999年罹患癌症，以38歲之齡早逝，在台灣的藝術史上屬於邁向國際多元、文化自主的一代，作品以素描、油畫為主。這時期女性藝術家從生活的周遭事物及經驗出發，以一種生命紀錄的方式呈現一個階段的現實及理想，除了對外在世界探索外，也是藝術家個人私密性的自我批露，進以省思生命的真相及本質。（賴瑛瑛，1998，頁82。）
在藝術的世界裡，女性常常是藝術家的謬斯，尤其在超現實主義中她們更扮演一種靈媒的角色，以她們敏銳的第六感與直覺揭露生命的秘密。而邱紫媛則透過繪畫描繪一個只存在她心中的風景，她所描繪的世界總是在一片「自然」之中，但這片自然卻總是崎嶇而荒涼，或平坦而空曠，唯有單獨的動物與被她稱為靈魂的神秘卵形物體（蘇盈龍，2006，頁12。）存在其中，顯示一種藝術家個人心靈中的世界，與超現實主義中傾向夢境與潛意識的風格相似。
‧象徵性意義
在此作品中，邱紫媛並沒有直接的畫出神秘的卵形物體，反而在畫面上方描繪了橢圓形的光源，但若將畫面上下翻轉，此一光源就變成了隱藏在山谷中的發光卵形物。一旁的動物似乎要離開畫面，卻又被角落的什麼東西給吸引而停下了腳步。在原始神話中，土地常常隱含了「大地之母」的陰性概念，此作品彷彿也暗示著畫家的內心世界。在此超現實的象徵時空裡，邱紫媛繪出她的動物和卵形物「將自我幻化成那些並不尋找什麼的動物，在黑夜裡睜著發亮的雙眼……行向與他們共存的蛋、繭、靈魂……」（傅嘉琿，1999），整件作品以奇特的透視法，神秘的畫面安排構成了一個靜止卻又不穩定的狀態。

藝術品的個人意義
從這件作品所描繪的荒蕪景象，我感受到的是現代人的孤寂，畫面上方雖然是光線的來源，但隨著光線而來的卻是充滿壓迫感的破碎土地，儘管能看到一絲光明，但存在於外在社會的責任與壓力，以及存在於人自身的恐懼和無力感讓這線希望顯得遙不可及。

參考文獻
印刷出版物
Caws, Kuenzli, Raaberg編（1995），《超現實主義與女人》，台北市：遠流。
蘇盈隆（2006），《蔓蕪：陳幸婉、李錦繡、邱紫媛、曾愛真》，高雄市：高雄市立美術館。
賴瑛瑛（1998），〈台灣女性藝術的歷史面向〉，《女／藝／論：台灣女性藝術文化現象》，台北市：女書文化。
安德烈‧布賀東作，呂淑蓉譯（2003），《娜嘉》，台北市：行人出版社。
線上資源
鳳甲美術館。2009年12月14日，參閱自：http://140.131.21.79:8090/Creation_Detail.asp?DataID=101
傅嘉琿（1999），〈論女性主義的藝術與女性身體向度的再現－－體相、面相、皮相、髮相〉，《複數元的視野─台灣當代美術1988-1999》。2009年12月14日，參閱自：http://issue.udn.com/CULTURE/VISIONS/feminism.htm#top


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1. 核心作品與關連作品
A. 核心作品
品名：夢遊者的獨白
作者：邱紫媛
完成年代：1994
材質：油畫
尺寸：120 x 128 cm

B. 核心概念：
畫家在畫面的上半部以仰視的角度描繪了一個洞穴的裂口，其間藏著黃色的卵形光源。在畫面的下半部則是以一般接近平視的視角描繪一片平淡的地面，獨特的透視與構圖營造出一片不存在現實世界的風景。畫家以動物作為自己的化身，漫步在幽暗之處。邱紫媛在作品中描繪了自己的內心世界，這類注重於描繪內心與想像的作品與超現實主義流派的概念有相似之處。
延伸作品

2. 創作理念：
A. 教學目的 (objectives)：
認識超現實主義。
B. 主要學理 (rationale, theories)：
藝術史（超現實主義），拼貼技法。
C. 傳達的概念 (key concepts)：
讓學習者從生活經驗中發現超現實主義存在的可能。

3. 活動設計：
問答：
1. 上面這些畫作中有你認識的東西嗎？它們看起來怎麼樣？
2. 畫作中有什麼特別奇怪的地方嗎？為什麼他看起來很奇怪？
3. 你在日常生活中看過這些奇特的景象嗎？這些奇怪的景象可能出現在哪裡？

拼貼繪圖：
1. 你有特別喜歡的東西或動物嗎？
2. 你喜歡什麼樣的風景？
3. 試著把這些元素放到同一個畫面中，創造你自己的超現實作品。

4. 版型設計：
版數：6
造型設計：在活動的問答題目上設計可打開的窗戶（看似有風景在後的窗戶，打開卻是看見問題，呼應馬格利特的作品）

5. 材料選擇：彩色印刷紙張 6. 使用對象：國中以上

評論（文心）：使用對象是國中以上，年齡的界定可以再明確一點，例如國一～國三。
其他相關超現實畫作的文字介紹似乎少了點。

評論（奕君）：抽象部分轉換太快，學生可能還是不知道如何動手做，建議再加上教學步驟說明。可以從「夢」的聯想角度切入，請學生幻想一下作夢的情節內容並加以具體描寫後圖像化，最後組織成為新的一件作品。也可以達利、馬格利特作品多做著墨為引導。